プレ・ロマネスク（）の時代は、ヨーロッパ美術において、紀元500年頃のメロヴィング朝王国の成立から、または8世紀後半のカロリング朝ルネサンスから、11世紀のロマネスク美術の始まりまでの期間を指す。この語は、英語では主に建築と記念碑的な彫刻について用いられることが多いが、本項ではこの時代の美術全般も簡単に扱う。
この時代には、古典古代の地中海世界の様式や初期キリスト教美術の形式が、ゲルマン美術の形式とともに導入・吸収され、新しい成果を生んだ。これはさらに、11世紀のロマネスク美術の興隆へとつながった。中世美術の概説では、プレ・ロマネスクの前に、一般に「蛮族」の諸民族による民族移動期美術と呼ばれるものが置かれる。ブリテン諸島ではヒベルノ・サクソン美術、大陸では主としてメロヴィング朝の美術と建築がこれにあたる。
西ヨーロッパの大半では、ローマ建築の伝統は西ローマ帝国の崩壊後も存続した。メロヴィング朝のフランク人は、修道院、教会、宮殿のような大型の石造建築を建て続けた。
クローヴィス1世（在位481年 - 511年）とその後継者たちの下でフランク王国が統一された時期は、教会、とりわけ修道院教会の建設が進んだ時期と重なっていた。これらはメロヴィング朝教会の権力の中心となっていたためである。アイルランド人宣教師コルンバヌスが585年にヨーロッパへ到着した時、ロワール川以南には200の修道院が存在していた。そのわずか100年後、7世紀末までには、メロヴィング朝王国だけで400を超える修道院が繁栄していた。建築計画はしばしばローマのバシリカの伝統を引き継いでいた。
多くのメロヴィング朝建築の平面は、考古学によって復元されている。司教であったトゥールのグレゴリウスの『フランク史』には、時代の初期にトゥールで建てられたサン・マルタン大聖堂についての記述がある。この聖堂は、当時フランク領の辺境に位置し、聖ペルペトゥウス（司教在任460年 - 490年）によって建てられた。グレゴリウスによれば、この建物は120本の大理石柱、東端の塔、複数のモザイクを備えていたという、最も美しいメロヴィング朝教会の一つであり、その消失が惜しまれる。「サン・マルタンは、垂直性の強調、複雑な内部空間を形成するブロック状単位の組み合わせ、そしてそれに対応する豊かな外部シルエットを示していた。これらはロマネスクの特徴となるものであった」V.I. Atroshenko and Judith Collins, The Origins of the Romanesque (Lund Humphries, London) 1985, p. 48. 。
メロヴィング朝は752年にカロリング朝へ取って代わられ、780年から900年にかけてカロリング朝建築が展開した。さらに10世紀半ばから11世紀半ばにかけては、東フランク王国、すなわち神聖ローマ帝国でオットー朝建築が展開した。これら相次ぐフランク系王朝は、ロマネスク建築の形成に大きく寄与した。
フランク系建築の例 メロヴィング朝建築、カロリング朝建築、オットー朝建築
リエズ洗礼堂。4世紀、5世紀、7世紀に建設。 フレジュス大聖堂。450年頃。 グルノーブルのサン・ローラン地下聖堂。500年頃。 エクス大聖堂。500年頃。洗礼堂はメロヴィング朝によって建てられた。 サン・ジャン洗礼堂。507年。 ヴナスク洗礼堂。500年頃。 サン＝ジェルマン＝デ＝プレ修道院（現・サン＝ジェルマン＝デ＝プレ教会）。540年頃。 ポワティエのラドゴンド、聖ラドゴンドの墓。587年。 ジュアール修道院。630年。メロヴィング朝の地下聖堂。 ライヒェナウ修道院。724年。 ミュスタイアの聖ヨハネ・ベネディクト会修道院。780年。 グラヌス塔。788年。アーヘンにある高さ20メートルの塔。 ロルシュ修道院の門。800年頃。 アーヘンの宮廷礼拝堂。792年から805年。 インゲルハイム帝国宮殿。800年。 オルレアンのテオドルフ司教によるジェルミニー＝デ＝プレの礼拝堂。806年。 ベルギー、ロブの聖ウルスマル参事会教会。819年から823年。 フルダの聖ミヒャエル教会の円堂および地下聖堂。822年。 アインハルトのバシリカ、シュタインバッハ。827年。 フランクフルト＝ヘーヒストの聖ユスティヌス教会。830年。 ヒルデスハイム大聖堂の最初の建設。872年。 ブロイヒ城。883年から884年。ルール川沿いのミュールハイムにあるカロリング朝の要塞。 コルヴァイ修道院。885年。 ライヒェナウ島オーバーツェルの聖ゲオルク教会。888年。 ライヒェナウ＝オーバーツェルの聖ゲオルク教会。900年。 マインツの聖ヨハネ教会。910年。 トゥールニュのサン＝フィリベール教会。950年。 ゲルンローデの聖キリアクス教会。969年。
オットー朝建築および神聖ローマ帝国
マインツ大聖堂。991年から994年に着工し、この時代の構造を一部保持している。 ヒルデスハイムの聖ミヒャエル教会。1031年。
帝国様式
カロリング朝美術
カロリング朝美術は、およそ780年から900年までの約120年間、カール大帝とその直接の後継者たちの支配下で展開した美術であり、一般にカロリング朝ルネサンスとして知られる。期間は短かったが、その影響は大きかった。北ヨーロッパの王たちは、古典的な地中海世界のローマ美術の形式を初めて積極的に奨励した。同時に、自然主義的な人物線描のような新しい形式も生み出し、後世にも影響を与えた。カロリング朝の教会は一般に、ローマの初期キリスト教教会と同様にバシリカ式であり、しばしば西構えを備えていた。これは後の中世大聖堂における西正面の先例であったと考えられる。885年に建てられたコルヴァイ修道院には、当初の西構えが今日まで残っている。カロリング朝期後の混乱を経て、新たなオットー朝は950年頃から帝国美術を再興し、オットー朝美術においてカロリング朝様式を継承・発展させた。
オットー朝美術
936年から1056年までの約120年間のゲルマン系プレ・ロマネスク美術は、通常、936年から1001年まで神聖ローマ帝国を支配した、オットーの名を持つ三人のザクセン人皇帝、すなわちオットー1世、オットー2世、オットー3世にちなみ、オットー朝美術と呼ばれる。
カロリング帝国の衰退後、神聖ローマ帝国はザクセン系のオットー朝の下で再建された。そこから帝国理念と改革された教会への意識が新たになり、文化・芸術活動が活発になった。このような状況の中で、オットー朝の芸術家たちは、後期古代、カロリング朝、ビザンツに由来する伝統を融合させた作品を制作した。
オットー朝美術の多くは、コンスタンティヌス1世、テオドリック、ユスティニアヌス1世のような後期古代のキリスト教支配者たち、またカロリング朝の先人たち、特にカール大帝とのつながりを視覚的に示そうとする王朝の意図を反映していた。
オットー朝の修道院は、中世の重要な装飾写本のいくつかを制作した。装飾写本は当時の主要な美術形式であり、修道院は皇帝や司教から直接の支援を受け、優れた設備と人材を利用することができた。
地域様式
ブリテン諸島
アルフレッド王以前のイングランドで支配的だった美術様式は、ヒベルノ・サクソン文化であった。これはインシュラー美術において、アングロ・サクソンとケルトの技法およびモチーフを融合させたものであり、ヴァイキングの侵入によって、アイルランドと北イングランドではおおむね終息していた。アルフレッド大王の時代、885年頃からは、ヴァイキング襲撃の終息後にイングランド文化が復興し、12世紀初頭にロマネスク美術が新しい潮流となるまでの時期が、狭義のアングロ・サクソン期として知られる。アングロ・サクソン美術は、今日では主に装飾写本と金工品によって知られている。
クロアチア
7世紀、クロアチア人は他のスラヴ人やアヴァール人とともに、東ヨーロッパから現在の居住地域へ移った。最初のクロアチアの教会は王の聖所として建てられ、都市化が最も進んでいたダルマチアではローマ美術の影響が特に強かった。しだいにその影響は薄れ、継承された形式の単純化や改変、さらに独自の建築も現れた。
それらの教会はすべて、大規模なものが十数件、小規模なものが数百件あり、さまざまな形式で建てられた。外側は粗く切り出した石を厚いモルタル層で結合していた。大規模な教会は、9世紀にの水源近くに建てられたツェティナの聖救世主教会（）や、ニンの聖十字架教会のように、単廊または三廊を持つ縦長の形式であった。9世紀の中央式教会のうち最大かつ最も複雑なものは、ザダルの聖ドナトゥスに捧げられた教会である。
これらの教会の祭壇仕切りと窓は、透かし彫り風の浅い紐状装飾で飾られていた。この装飾は、紐が互いに通され、編み直されたように見えることから、クロアチア語で「編む」を意味する「プレテル」と呼ばれる。これらの浮彫のモチーフはローマ美術に由来していた。ザダルの聖ネディリツァ教会のプルテウス浮彫のように、時にはこの装飾と並んで聖書の人物が現れたが、人物像は装飾文様に従属していた。これは初期クロアチア文字であるグラゴル文字の銘文にも見られる。まもなく、古クロアチアの教会の祭壇仕切りやアーキトレーブでは、グラゴル文字の銘文はラテン文字に置き換えられた。ズヴォニミル王の戴冠教会、すなわちソリンのいわゆる「空洞教会」からは、カロリング朝風の冠をかぶって玉座に座るクロアチア王、その傍らの従者、王に身をかがめる臣下を表した祭壇板が出土している。
12世紀にハンガリー王権に組み込まれたことで、クロアチアは完全な独立を失った。一方で、南方および西方との結びつきは保たれ、中央ヨーロッパ文化の影響を受ける新しい時代が始まった。
フランス
カロリング帝国の崩壊後、フランスは互いに争う多数の地方へ分裂した。そのため、組織だった帝国の庇護を欠いた10世紀および11世紀のフランス美術は、大修道院を中心とする地方的なものとなり、宮廷主導の様式に見られる洗練を欠いていた。
複数の地域様式は、手本となるカロリング朝写本を得られたかどうか、また遍歴芸術家を利用できたかどうかによって発展した。サン＝ベルタン修道院は、修道院長オドベール（在任986年 - 1007年）の下で重要な中心地となった。彼はアングロ・サクソン様式とカロリング朝様式に基づく新しい様式を生み出した。近隣のサン＝ヴァースト修道院も多くの作品を制作した。フランス南西部では、リモージュのサン＝マルシアル修道院で1000年頃に多数の写本が制作され、アルビ、フィジャック、ガスコーニュのサン＝スヴェール＝ド＝リュスタンでも写本が制作された。パリでは、サン＝ジェルマン＝デ＝プレ修道院で一つの様式が発展した。ノルマンディーでは、975年以降に新しい様式が発展した。
イタリア
南イタリアは、ビザンツ人、アラブ人、ノルマン人の存在と相互交流から恩恵を受けた。一方、北イタリアは主として、まずカロリング朝の支配下に置かれた。シチリアのノルマン人は、モンレアーレ大聖堂やチェファル大聖堂のような教会を装飾するため、ビザンツの工房に制作を依頼した。そこでは、まとまった図像計画を持つモザイクが現存している。重要なフレスコ画や装飾写本も制作された。
スペインとポルトガル
スペインとポルトガルにおけるプレ・ロマネスクの最初の形態はであった。これは、後のへとつながる馬蹄形アーチをもたらし、宝飾品を発展させた。
ムーア人による征服後、プレ・ロマネスク美術はまずアストゥリアス王国に限られるようになった。これは当時この地域で唯一のキリスト教王国であり、高い芸術水準に達した。を参照。ムーア人の支配地域に住んだキリスト教徒、すなわちモサラベは、独自の建築と装飾写本の様式であるを生み出した。
ポルトガルで最もよく保存されている西ゴート時代の記念建造物は、ブラガの聖フルトゥオーゾ礼拝堂である。
脚注
参考文献 Joachim E. Gaehde (1989). "Pre-Romanesque Art". Dictionary of the Middle Ages. Jacques Fontaine (1995) L'art pré-roman hispanique, Nuit des temps, Editions zodiaque
外部リンク
El Portal del Arte Románico - スペインの西ゴート、モサラベ、ロマネスク美術に関するサイト