スケッチ・コメディ（）とは、コメディのジャンルの一つ。単にスケッチ（）とも呼ばれる。一連の短いシーンやヴィネットで構成され、通常は1〜10分の長さである。舞台上またはラジオやテレビなどの音声・映像メディアを介し、俳優やコメディアンのグループによって実演される。演者によって即興で演じられる場合もあれば、一般的な演劇のように事前に脚本を作成してリハーサルを行う場合もある。

歴史 スケッチ・コメディはミュージックホールやヴォードヴィルに起源を持つ。それらの舞台では、短いユーモラスなシーンを繋ぎ合わせたプログラムが上演されていた。1890年代にイギリスの興行主が台詞のないスケッチ・コメディの形式を考案し、1904年にロンドンので『唖鳥』（）というスケッチ・コメディ作品を上演した。この作品はパイ投げなどの革新的なギャグで構成され、当時カーノ一座に所属していたチャールズ・チャップリンやスタン・ローレルによって演じられた。

イギリスでは、ケンブリッジ・フットライツによる舞台公演『』や『ア・クランプ・オブ・プリンス』（のちに『』に発展）を経て、『』『』などのラジオ番組、『ベニー・ヒル・ショー』『空飛ぶモンティ・パイソン』 『』 『』などのテレビ番組へとスケッチ・コメディの系統が受け継がれていった。中でも、1949年にテレビデビューしたベニー・ヒルは、BBCの複数のバラエティ番組でパロディ・スケッチを繰り広げ、「イギリスのミュージックホールの伝統に深く根ざしたコメディの天才」と評された。演劇評論家のは、モンティ・パイソンについて、ベニー・ヒルと同様に「スケッチの形式をミュージックホールの騒々しい伝統から部分的に取り入れた」と分析している。

アメリカでは、ミルトン・バール司会の『』が1948年にNBCで放送を開始し、テレビにおけるスケッチ・コメディ番組の嚆矢となった。1950年代にはシド・シーザー主演の『』『』がNBCで放送され、メル・ブルックスやニール・サイモン、ウディ・アレンらがスケッチの台本を執筆した。1960年代に入ると『』『』『』といったスケッチ・コメディ番組が大衆の支持を集め、『セサミストリート』や『エレクトリック・カンパニー』のような子ども向け教育番組でもスケッチの形式が定着した。1975年にNBCで放送を開始した『サタデー・ナイト・ライブ』はアメリカ大統領選挙にも影響を与える国民的番組へと成長し、アメリカで最も長く続くスケッチ・コメディ番組として記録を更新し続けている。

スケッチ・コメディの形式はアニメーションの分野にも波及し、アメリカでは『ロボット・チキン』『』『爆笑!シアター・パコーン』などのテレビアニメが制作されている。

北米では、1970年代に即興コメディが隆盛を極める。トロントとシカゴで劇場を運営するセカンド・シティを中心にスケッチ・コメディが発展し、やがてやも代表的なスケッチ・コメディ劇団として名を馳せるようになった。インディアナ州サウスベンドでは地元の高校生たちが『』というスケッチ・コメディシリーズを制作し、1967年から1986年まで地元のNBC系列局で放送された。

ウルグアイでは、脚本の『』が1962年にで放送を開始した。番組はアルゼンチンやチリでも高視聴率を獲得し、南米における象徴的なスケッチ・コメディ番組となった。従来のコメディ番組とは異なり、『テレカタプルム』では、それまでコメディ経験がなかった舞台俳優や漫画家、ミュージシャンらが主要キャストを務めている。1978年には『テレカタプルム』の一部キャストが集結したスケッチ・コメディ番組『』がで放送を開始し、が不条理な大統領候補を演じた風刺的なスケッチ「ピンチナッティ」（）が現実の政治的キャンペーンにも影響を及ぼすに至った。

オーストラリアでは、シドニーの劇場で上演されていた風刺劇やBBCテレビジョンの『』を参考にしてスケッチ・コメディ番組『』が製作され、1964年にセブン・ネットワークで放送を開始した。大半のテレビ番組をアメリカの放送局から輸入していた当時のオーストラリアにあって、『メイヴィス・ブラムストン・ショー』は国産初の人気コメディ番組となった。時事風刺や不謹慎な表現を織り込んだスケッチの手法は『』や『』などの番組に受け継がれ、中でも、1988年にネットワーク・テンで放送を開始した『』はオーストラリアの若者の間でカルト的人気を博すことになる。

香港では、テレビ草創期からバラエティ番組やトーク番組でスケッチ・コメディが頻繁に演じられ、1967年に無綫電視で放送を開始したバラエティ番組『』でもや、らが数多くの名作スケッチを生み出した。一方、中国本土では、テレビが普及した1980年代以降にスケッチ・コメディへの関心が集まるようになった。1984年に中央広播電視総台の年越し番組『第2回春節連歓晩会』でとが演じたスケッチ「麺食い」（）は一大センセーションを巻き起こし、中国のテレビでスケッチ・コメディが定番化するきっかけを作った。

日本では、太平洋戦争後に軽演劇の役者がストリップ劇場のショーの幕間に演じた寸劇や、キャバレーなどの営業のために短縮して演じた喜劇が「コント」として発展した。『歌の新聞』に代わって1947年にNHKラジオ第1で放送を開始した『日曜娯楽版』は歌とコントを盛り込んだ番組として人気を博し、やがてテレビでも『光子の窓』『夢であいましょう』『シャボン玉ホリデー』といったコント形式のバラエティ番組が放送される。1969年にはアメリカのスケッチ・コメディ番組『ラフ・イン』を参考にした『巨泉・前武ゲバゲバ90分!』が日本テレビで放送を開始し、1977年にはザ・ドリフターズ主演の『ドリフ大爆笑』がフジテレビで放送を開始した。1980年代以降は、舞台でスケッチ・コメディを上演していた劇団東京ヴォードヴィルショーや劇団東京乾電池、WAHAHA本舗の劇団員がテレビのお笑いバラエティ番組に進出する展開も生じた。

映画 1959年にリチャード・レスターとピーター・セラーズが監督した映画『』は、革新的なスケッチ・コメディ作品としてモンティ・パイソンにも影響を与えた。

シド・シーザー主演のバラエティ番組でスケッチの台本を執筆していたメンバーのうち、メル・ブルックスとウディ・アレンは『メル・ブルックス/珍説世界史PARTI』『ウディ・アレンの誰でも知りたがっているくせにちょっと聞きにくいSEXのすべてについて教えましょう』でスケッチ・コメディ映画をそれぞれ監督している。また、ニール・サイモンもアントン・チェーホフの短編小説群をもとにしてスケッチ・コメディ作品『』を手がけた。

1977年に公開された『ケンタッキー・フライド・ムービー』は、脚本を執筆したデヴィッド・ザッカー、ジム・エイブラハムズ、ジェリー・ザッカーにとってハリウッドでのキャリアの幕開けを飾る作品となった。映画評論家のリチャード・ローパーは、『』と『ケンタッキー・フライド・ムービー』について「大変面白い」「影響力のあるスケッチ・コメディである」と評している。

「『ケンタッキー・フライド・ムービー』を現代に蘇らせたい」としてやピーター・ファレリーが製作した『ムービー43』は、批評家によってあまねく酷評され、第34回ゴールデンラズベリー賞で「最低作品賞」「最低監督賞」「最低脚本賞」の3部門を受賞した。

フェスティバル 世界最大の芸術祭であるエディンバラ・フェスティバル・フリンジでは、1950年代初頭から深夜帯にレヴューが上演されてきた。1952年に上演された一連のスケッチ・ショー『アフター・ザ・ショー』を皮切りに、1955年には、1958年にはオックスフォード・シアター・グループのケン・ローチとダドリー・ムーアが舞台でスケッチを上演している。

1999年以降、スケッチ・コメディの上演に特化したが北米各地で開催されるようになった。主なスケッチ・コメディの祭典には、、、などがある。

脚注

関連項目 シチュエーション・コメディ ポートレイト・ムービー コメディ スラップスティック・コメディ