『ライク・ア・ソング』（Like a Song...）は、アイルランドのロックバンド、U2が1983年に発表した3枚目のスタジオ・アルバム『WAR(闘)』の4曲目に収録されている楽曲である。
当時のU2に対して「真面目で優等生すぎる」「パンク・ロックが本来持つ反逆的なエッジに欠ける」と批判していた音楽評論家たちへの直接的な反論として書かれた楽曲。スタイルだけのファッションに成り下がってしまった1980年代のパンク・シーンに対するボノの不満が込められており、U2のカタログの中でもとりわけ攻撃的で激しいギターとドラムのサウンドを持つ一曲である。
しかし、ライブで演奏された記録は極めて稀であり、バンドの歴史上、アルバム発売直前の1983年2月26日のスコットランド・ダンディー公演におけるわずか1回しかフル演奏されたことがない。
解説 当時のU2は、アルバム『WAR(闘)』を、1980年代初頭のイギリスで流行していたポップ・ミュージックへの対抗意識を持って制作していた。本曲もその姿勢を反映した楽曲の一つであり、U2が「真面目すぎ」「誠実すぎ」であり、時には「ポストパンク・ムーブメントにおけるクリフ・リチャードとシャドウズ」といった評価を受けていたことに対する反発も込められている。
ボノは後年、本曲について、U2の音楽性を理解しようとせず、「U2はパンクらしくない」と考えていた批評家に向けた楽曲だったと説明している。当時の音楽シーンでは反逆者のイメージが一種の決まり文句となっており、ボノは、1950年代や1960年代の社会的背景の中では反抗的な音楽に意味があった一方、1980年代にはその多くが外面的なポーズになっていたと考えていた。ボノは『ローリング・ストーン』誌で、U2は「完全に反抗的なバンド」だと語り、「人々が反抗だと思っているものに対して、僕たちが取っている姿勢こそが反抗なんだ。ロックスターが車をプールに突っ込ませるとか、そんなのは反抗じゃない。革命は家庭から始まり、自分の心から始まる。自分の信念や価値観を妥協しないことから始まるんだ」と主張している。
楽曲は、アダム・クレイトンのベース、ラリー・マレン・ジュニアのドラム、ジ・エッジのギターによる力強い演奏を特徴としている。歌詞では、「誰かが君の時間を必要としているとき／君は『もう行く時間だ』と言う（When others need your time / You say it's time to go）」と歌われるなど、自己中心的な態度や、表面的な反抗精神に対する批判が表現されている。
一方、ボノは後年、本曲について、自分がどのように歌い、語りかければよいのかを十分につかめなかったと振り返っている。この発言からも、本曲が当時のU2の反抗的な姿勢を直接的に表現した作品である一方、ボノ自身はその表現方法について必ずしも満足していなかったことがうかがえる。
ライブ 本曲は、U2の楽曲の中でもライブでの演奏回数が極めて少ない作品である。公式記録で確認されているフル・パフォーマンスは、1983年2月26日にスコットランド・ダンディーのケアード・ホールで行われた公演の1回のみである。この公演はアルバム『WAR(闘)』の発売2日前に行われたWar ツアーの初日であり、本曲はアンコールで演奏された。
その後、本曲がライブで再び演奏された記録はなく、現在に至るまで唯一の演奏となっている。この公演の録音はファンの間で流通しているが、音源の希少性やコレクター間での評価については、確認できる資料が限られている。
批評 『ホット・プレス』誌のビル・グラハムは「U2の曲としてはあまりにも単調」「なぜこの曲がアルバムに収録されたのか理解に苦しむ」と、ナイル・ストークスも「タイトルどおり、『単なる一曲』にとどまっている」と手厳しく評している。
一方、Mr.Childrenの桜井和寿は、本曲を自身の音楽的ルーツの一つとして挙げている。2015年に出演したラジオ番組『TERAOKA MUSIC』の「桜井和寿のDNAミュージック」で同曲を選曲し、ボノの「叫ぶ感じ」の歌唱スタイルを好んでいると語った。桜井によれば、高校時代に田原健一からU2を教えてもらい、ボノの高音が出せるようになるまで繰り返し練習し、同曲を頻繁に歌っていたという。また、現在でもライブ前に自分を奮い立たせるために同曲を聴くことがあると述べている。
脚注
出典
参考文献