『9999』(フォーナイン)は日本のロックバンド、THE YELLOW MONKEYの9枚目のオリジナル・アルバム。2019年4月17日にワーナーミュージック・ジャパン(ATLANTICレーベル)よりリリースされた。
解説 2016年の再集結後、初のオリジナルアルバム。前作『8』(2000年)から本作までの期間は19年と、自身最長となった。タイトルは本作が9作目のスタジオ・アルバムであることから着想し、「“苦(く)”と同音の“9(く)”が4つで、『4人で苦労を超える』「スペシャルグラビア&グループインタビュー」, 『TV Bros. 2019年5月号』, p. 13」「4桁の最大数≒4人の最大数」という意味も込められた。
初収録曲「この恋のかけら」とLA録音6曲を合わせた7曲と、既発曲を交互に収録。ダウンロードアルバムには、ボーナストラックとしてインディーズ時代の曲「毛皮のコートのブルース」を収録。この曲はレコーディングした音源が過去になく、バンドは今回初めてレコーディングリアルサウンド 2/2 (2019年3月7日)。
ディスクジャケットにデザインされたグラフィックは、文明/都市、生命、動物、草花を象徴するBillboard JAPAN (2019年1月18日)。このグラフィックは生命のサイクル、宇宙、過去/未来、葛藤がコラージュされている。このアートはバンドアイデンティティであるアジアらしさがユーモラスに含まれる「Chapter:05 CREATOR interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 49。ジャケットデザインを手掛けたのは、ドイツ・ハンブルクの2人組芸術チーム「Rocket & Wink」。
なお、2017年の連続配信リリース作品のうち、第一弾の「ジギー・スターダスト」のみ、本作の収録対象からは外れている。
本作の収録曲はここまでにリリースした全アルバムで唯一ハイレゾ音源での配信が行われている。
制作背景 レコーディング作業はバンドとしては初めてアメリカ・西海岸地域でも行われ、ロサンゼルス(LA)の「サンセット・サウンド・レコーダーズ」で6作品を録音。LAでの録音は、木造の老舗スタジオ・年代物の楽器や機材・伝統的な録音スタイルなど、あらゆる部分にヴィンテージな要素を導入し「スペシャルグラビア&グループインタビュー」, 『TV Bros. 2019年5月号』, pp. 13-15、ガレージロックを目指して制作。ガレージの歪んだ音の中にある美しさを追求したSTORY of THE YELLOW MONKEY #03。また、音作りに際してボーカル・吉井和哉はザ・ビートルズの音に例え「汚い美しさ、歪んだ美しさがある」「原点回帰じゃないけど、そういう音を求めていた」と語っている音楽ナタリー 1/3 (2019年4月11日)。
ソングライティングにおいて常々、「愛」と駆け引きをしている吉井によると、このアルバムは愛のエッセンスの比重が多くなった「SPECIAL INTERVIEW」, 『スカパー!TVガイド プレミアム 2019年4月号』, p. 28。吉井は、映画『ボヘミアン・ラプソディ』を観た時も、吉井からすれば普通の歌詞であるフレディ・マーキュリーの歌に大泣きし、ストレートな愛の歌を肯定的に考えるようになっている。
評価 受賞 + 『9999』の受賞とノミネート 年 音楽賞 結果 出典2019第61回日本レコード大賞2020第12回CDショップ大賞SPACE SHOWER MUSIC AWARDS 2020
チャート成績 オリコン週間デジタル・アルバム・ランキング(2019年4月29日付)で1位を獲得。iTunes週間アルバム・ランキング、レコチョク週間アルバム・ランキング、Billboard JAPAN ChartのDownload Albumsで1位を獲得し、4冠を達成した。
収録曲
この恋のかけら ミディアムバラードロッキング・オン (2019年3月28日)。前アルバム『8』の最終曲「峠」に続く内容の歌詞であるため、曲順を1曲目にしたらよいのではないかとスタッフから提案があった「スペシャルグラビア&グループインタビュー」, 『TV Bros. 2019年5月号』, p. 16。吉井によると、既発の曲は『8』の続きであり、“新しいTHE YELLOW MONKEYの曲”は2018年11月にリリースした「天道虫」が最初で、それ以降に発表する「この恋のかけら」の曲自体は“新しいTHE YELLOW MONKEYの曲”に属する「THE YELLOW MONKEY Interview」, 『音楽と人 2019年5月号』, p. 22。また偶然に、ギター・菊地英昭(以下「英昭」)の演奏するアルペジオが「峠」に類似する「Chapter:03 ALBUM 『9999』 interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 31。 「天道虫」録音後、「この恋のかけら」を日本国内で録音「Chapter:01 吉井和哉×EMMA interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 16。2018年7月、土屋昌巳プロデューサーとともにスタジオ入り。レコーディングスタジオは、アメリカの雰囲気があるスタジオで作りが古く、ヴィンテージ機器も設置されているためBARKS 1/2 (2019年5月7日 )、音楽メディア関係者がこの曲をLA録音と誤解するほどアメリカのサウンドが響く「THE YELLOW MONKEY」, 『MASSIVE Vol.34』, pp. 82-83。曲中、前後に関係なく演奏されるギターは、ミック・ロンソン(モット・ザ・フープル)に影響を受けている演奏で、土屋が一つだけ出したアイデア。吉井によると、この曲はデヴィッド・ボウイの曲「ヒーローズ」の曲調もある「Chapter:03 ALBUM 『9999』 interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 30。歌詞のキーワードはロードムービー。 「峠に着いたよ」、というメッセージを伝える曲を作ることに吉井は使命感を持っていた「EXCLUSIVE SOLO INTERVIEW WITH... KAZUYA YOSHII “LOVIN”」, 『B-PASS ALL AREA Vol.10』, p. 20。 この曲のレコーディング中、吉井はメンバーにLA行きを提案した。 天道虫 吉井がソロ作品でしか手掛けていなかったストーナー・ロックをTHE YELLOW MONKEYで取り込み、歌詞は前アルバム『8』収録曲「メロメ」から展開させた「THE YELLOW MONKEY 新たな4人の最大値を刻む。19年ぶりのニューアルバム」, 『ぴあMUSIC COMPLEX Vol.13』, p. 52。 曲の間奏/アウトロで、アメリカのロードムービー『イージー・ライダー』の使用曲として知られる「ボーン・トゥ・ビー・ワイルド」間奏/アウトロの演奏スタイルを引用する。 Love Homme グルーヴィーでリアルサウンド 2/2 (2019年3月28日) 乗りやすいブギー・ロックスパイス (2019年3月28日)。愛の分類の中でも「性愛」が濃密な歌47NEWS (2018年5月29日)。 イントロから廣瀬洋一(HEESEY)のベースが曲をリードする「FEATURED BASSISTS 1 廣瀬“HEESEY”洋一 THE YELLOW MONKEY」, 『ベース・マガジン 2019年6月号』, p. 26。LA録音6曲を担当したエンジニアのケニー・タカハシからの助言で、この曲はベース弦を指で弾いている。廣瀬は1967年製のサンダーバード1本をLAに持って行き、LA録音6曲のベース演奏に使用した(このベースとは異なるが、LA以外の録音曲もそれぞれ1960年代のベースを使用している)「FEATURED BASSISTS 1 廣瀬“HEESEY”洋一 THE YELLOW MONKEY」, 『ベース・マガジン 2019年6月号』, pp. 28-30。 歌詞の中で、菊地英二(以下「英二」)のドラムス演奏「ゴーストノート」が言及されている。この曲は、これまでになくシンバルが半分も出ない「THE YELLOW MONKEY インタビュー (2/2)」, 『music UP's vol.174』。 ギターはクイーンのブライアン・メイの影響がある「Chapter:03 ALBUM 『9999』 interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 34。英昭が1人で同時にギター2本分の演奏をする。 LA録音。 Stars (9999 Version) アルバム・ヴァージョンは、スマートに、グルーヴは残しつつ、バランスよく仕上げている「Chapter:03 ALBUM 『9999』 interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 35。イントロ部分は、「Love Homme」同様のテクニックで、英昭がギター2本分の同時演奏をする。 Breaking The Hide 吉井によるとこの曲は「毛皮のコートのブルース」(『9999』ダウンロード盤ボーナストラック)と一脈通じ、映画『愛の嵐』の世界観がある「吉井和哉 Interview」, 『音楽と人 2019年5月号』, p. 7。この曲に関して吉井はザ・クラッシュとアイアン・メイデンにも言及している。英昭は東ヨーロッパのイメージとして仮歌の曲を準備した。吉井は苦悩して東ヨーロッパ的な歌詞を付けた「Chapter:01 吉井和哉×EMMA interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 19。ヴァンパイアの主題がシークエンスする。支配する者の物語の中で、支配を憂う者の音楽が存在を示す。 タイトルの「Hide」とは、英昭の名前(Hideaki)に加え、英昭の歌声がL'Arc〜en〜Cielのボーカル・hydeに似ていることにも掛かっている。 英昭のソロ使用ギターは、掘り出し物のフライングV「THE YELLOW MONKEY 新たな4人の最大値を刻む。19年ぶりのニューアルバム」, 『ぴあMUSIC COMPLEX Vol.13』, p. 53。年代はLA録音曲の使用楽器としては新しい1980年代以降。弦は当時のままの使用感がある。このフライングVは英昭が大ファンであるマイケル・シェンカーが所有していた、マイケル・シェンカーのサイン入りのもの「Chapter:01 吉井和哉×EMMA interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 21。ギターソロのパートではバンドが一丸となって疾走する。 兄・英昭の作った強いリフに弟・英二がドラムス演奏を炸裂させる「THE YELLOW MONKEY」, 『月刊スペシャ 6月号』, p. 15。 LA録音。 ロザーナ 再集結後の新録セルフカバー・アルバム『THE YELLOW MONKEY IS HERE. NEW BEST』のリリース発表日にこの曲がファンクラブ会員に配信された。 Changes Far Away TBS系『news23』エンディングテーマ。 ソウルバラード。アルバム『9999』のハイライト作品ともいえるAERA dot. 3/4 (2019年5月10日)、正統ロック。 バンドはLAでレコーディングのための合宿をして、その時に歌詞が完成した。「この日のためにあの日があったんだ」という情動をストレートに歌うBillboard JAPAN (2019年5月30日)。 過去は今のために、今は未来のためにある、という趣旨で曲のタイトルが命名された。 吉井の希望によりブライアン・メイが多用するギター・オーケストレーション奏法を採用。吉井は、この奏法の先駆者はミック・ロンソンであるとみていて、ミック・ロンソンの影響があるギターフレーズも入り、英昭にメイで演奏してもらうことにしたのもミック・ロンソンの影響がある。この曲はまた、吉井によると、エルトン・ジョン、ザ・バンドの風合いがある。ほんの少し、ビリー・ジョエルであると廣瀬が加えるBARKS 2/2 (2019年5月7日)。 映画『ボヘミアン・ラプソディ』が流行り始める時期より一足先にレコーディングが行われた。吉井には、ソロ活動でアメリカ・西海岸に行った過去がある。その時は寂しさや不安、なぜ1人なのだろうかという気持ちがあった「 EXCLUSIVE SOLO INTERVIEW WITH... KAZUYA YOSHII “LOVIN”」, 『B-PASS ALL AREA Vol.10』, p. 18。『9999』のためにメンバー4人で西海岸のヨシュア・トゥリーの場所へ来た時、吉井は、「もしかして自分は、このアルバムのためにこれまでアメリカでリサーチしてたわけ?」と思った。 この曲の作詞や曲アレンジが行われたのは、吉井が『ボヘミアン・ラプソディ』を観る前のことで、LAでは11月2日公開予定の看板が出始めていた「Chapter:03 ALBUM 『9999』 interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 36。吉井は日本に帰国してから『ボヘミアン・ラプソディ』を観て号泣。ロックバンドのアートであった。ロックンロールは間違っていない、この大ヒット映画に吉井はそう思った「創造の挑戦者たち。09 THE YELLOW MONKEY」, 『Pen 2019年5/1・15 GW合併号』, p. 124。 LA録音。 砂の塔 25thシングル。 Balloon Balloon WOWOW「UEFA EURO 2020™ サッカー欧州選手権」テーマソング。WOWOW「スペインサッカー ラ・リーガ 2020-21シーズン」イメージソング。 2019年12月28日にMVが公開された(後述)。 1960年代グループ・サウンズのテイストがある歌謡ロック。吉井によると、歌詞は南佳孝の影響から「ジャコウネコ」や「カフェオレ」を用いた「Chapter:03 ALBUM 『9999』 interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 38。アパートのフレーズは、架空フランスのヴィンテージ・アパートをイメージして作詞した。ボブ・ディラン風の言葉も躍る青木優 「Editor's File」, 『音楽と人 2019年5月号』, p. 30。英昭の演奏がスパニッシュ「Chapter:01 吉井和哉×EMMA interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 20。“『9999』世界最速先行試聴会”参加者9999名のうち975名に行ったアンケートの「一番気に入った曲は?」という項目で最も人気があった(ぴあ刊行誌『ぴあMUSIC COMPLEX』調べ)「THE YELLOW MONKEYファンに大調査!」, 『ぴあMUSIC COMPLEX Vol.13』, p. 61。 LA録音。 なおこの曲はLive Loudの初回盤DISC2にて京セラドーム大阪のライブテイクが収録されている。 Horizon 作詞・作曲を吉井和哉以外のメンバーが担当するのは初めてである。 “『9999』世界最速先行試聴会”で観客を前に高揚した吉井が曲を中断して「一番大切な曲」とコメント(MC)した。 またこの曲もLive Loudの初回限定盤DISC2にてナゴヤドームのライブテイクが収録されている。 Titta Titta 絵本の世界観がある曲「Chapter:03 ALBUM 『9999』 interview」, 『Talking Rock! 2019年5月号』, p. 39。それに関して吉井はザ・ビートルズのアニメーション『イエロー・サブマリン』(後に絵本化)、廣瀬は『不思議の国のアリス』に言及した。吉井によると、この曲は「1969年の洋楽のエッセンス」が入っている「THE YELLOW MONKEY 新たな4人の最大値を刻む。19年ぶりのニューアルバム」, 『ぴあMUSIC COMPLEX Vol.13』, p. 55。英昭のギター演奏がザ・ローリング・ストーンズを想起させる。前半で吉井のギターソロ演奏を聴くことができる。 「Titta Titta」というタイトルは、エキゾチック、サイケデリックなこの曲調と、魔法の呪文をイメージしたもの「スペシャルグラビア&グループインタビュー」, 『TV Bros. 2019年5月号』, p. 17。イタリア語の「街」( / チッタ)も関係する。最高のエロティックと格好良さで呪文を唱える。仮タイトルは「ラヴィ・シャンカールおじさんの娘」。 LA録音。 ALRIGHT 再集結して最初の発表曲。25thシングル「砂の塔」のカップリング曲でもある。 I don't know LA録音。
初回生産限定盤DVD
「SELECTION of THE YELLOW MONKEY」 [46:33] 再集結以降に行われたライブから、選りすぐりの10曲を収録。再集結後初ライブであった2016年5月11日から2018年末の日本武道館ライブを時系列で追いかける。この構成により、アルバム完成までの流れを見ることができ、再集結したてのバンドが幾つものライブを行いながら次第にグルーヴを強めるのがわかるリアルサウンド 1/2 (2019年3月7日)。最後は再集結を正式に発表する前のセッションを振り返る。 楽園(2016年5月11日、国立代々木競技場 第一体育館) 再集結初ライブ2曲目。1曲目「プライマル。」は終盤まで紗幕で覆われ、実質的に「楽園」が表舞台で初披露した最初の曲であった。 熱帯夜(2016年8月28日、福島・あづま総合体育館) この曲は再集結後、この福島公演「ARE YOU A BELIEVER?」と熊本公演「KUMAMOTO SPECIAL」だけで演奏された。 ROCK STAR(2016年9月1日、熊本B.9 V1) 熊本地震復興支援無料ライブ「KUMAMOTO SPECIAL」。 パンチドランカー(2016年12月18日、倉敷市民会館) 再集結ホールツアー「SUBJECTIVE LATE SHOW」ファイナル公演。 この曲のMCで、吉井は過酷を極めたバンド史上最大のツアー「PUNCH DRUNKARD TOUR 1998/99」について触れ、「あのツアーは我々にとって誇れる、チャンピオンベルトみたいなツアー」と語っていた。 聖なる海とサンシャイン(2016年12月28日、日本武道館) 年末ライブ「メカラ ウロコ・27」。照明と映像の演出が引き立っている公式ブログ (2019年3月8日)。 O.K.(2017年11月5日、三重県文化センター 大ホール) このファンクラブツアー「DRASTIC HOLIDAY」ではアコースティックコーナーがあり、ハードな原曲から切ない曲に変貌した「O.K.」アコースティック・ヴァージョン公式ブログ (2019年3月16日)。 ALRIGHT(2017年12月10日、東京ドーム) 「THE YELLOW MONKEY SUPER BIG EGG 2017」より。再集結を歌ったこの曲は公式ブログ (2019年3月23日)、この日のライブ最大の見せ場。 追憶のマーメイド(2017年12月28日、福岡ヤフオク!ドーム) 年末ライブ「メカラ ウロコ・28 九州SPECIAL」。22年ぶりの演奏に、バンドのスタッフが聴いた歓声は再集結ライブの「プライマル。」同様であった。 天道虫(2018年12月28日、日本武道館) 年末ライブ「メカラ ウロコ・29 FINAL」。「天道虫」ライブ初披露の日。 Subjective Late Show(2015年8月某日、都内スタジオ) 再集結発表前の2015年8月、メンバーが15年ぶりにセッションをした都内スタジオの1曲目。 「STORY of THE YELLOW MONKEY(another STORY)」 [22:29] アルバム制作期間中のドキュメンタリー映像。『9999』リリースが発表された2018年12月19日より定期的に公開しているYouTube番組「STORY of THE YELLOW MONKEY」の未公開映像を含む。
CD先着購入特典 「SELECTION of THE YELLOW MONKEY【primal】」 [9:16] 16年ぶりのアリーナツアー「THE YELLOW MONKEY SUPER JAPAN TOUR 2016」の幕開けとなった2016年5月11日代々木公演の「プライマル。」をオリジナル編集にて収録したDVD。各メディアでの生放送や生配信、各地ビジョンでの生中継など100万人が体験し、まさに再集結の【primal】となった瞬間を映像化。初回生産限定盤のDisc2「SELECTION of THE YELLOW MONKEY」がこれで完結するといえる。(『9999』特設サイト解説文より) 4組の9本線からなるDVDラベルのデザインは、Rocket & Winkによるもの。 アナログ盤 1. この恋のかけら 〜 13. I don't know アナログ盤2枚組LP(完全生産限定)は、オリジナル全13曲を収録。『9999』ジャケットステッカーが早期購入特典となっている。 ダウンロード・アルバム 1. この恋のかけら 〜 13. I don't know 14. 毛皮のコートのブルース ダウンロード盤は、オリジナル全13曲に加え、ボーナストラックとして14曲目に「毛皮のコートのブルース」が収録されている。全サイト共通特典。 「毛皮のコートのブルース」は、インディーズ時代の未レコーディング曲。蠱惑のこの曲で過去の生産は1999年12月29日武道館の「We are Petticort Laner de 公演」のライブ音源を『メカラ ウロコ・LIVE DVD BOX』(2009年)にボーナスディスクとして封入したのみ。それはあくまでライブ音源となっており、『9999』リリースに合わせてTHE YELLOW MONKEYは初めてきちんとした形で「毛皮のコートのブルース」のレコーディングをした。2019年4月4日、歌詞が解禁されたhttps://www.uta-net.com/song/265909/。この曲は今後ツアーで演奏する予定がある(この曲を演奏したライブツアーが「THE YELLOW MONKEY SUPER JAPAN TOUR 2019 GREATFUL SPOONFUL」の♠️公演である)。 インディーズ当時、この曲を作るにあたり吉井に影響を与えたのは、アレハンドロ・ホドロフスキー映画、夢野久作、マルキ・ド・サド、アンディ・ウォーホル監修フランケンシュタイン映画『悪魔のはらわた』など。(『9999』特設サイト“「毛皮のコートのブルース」とは?”より) 吉井によると、この曲は5曲目「Breaking The Hide」との関連性が強い。 日本国内録音、土屋昌巳プロデュース。
15. この恋のかけら (backing track) 〜 27. I don't know (backing track) iTunes予約限定特典。予約期間は2019年1月25日から4月16日。 オリジナル全13曲(1. この恋のかけら 〜 13. I don't know)のバッキングトラック(インストゥルメンタル)が収録されている。
+ 初回生産限定盤(CD + DVD) 通常盤(CD) 完全生産限定アナログ盤(2枚組LP) ダウンロード盤 オリジナル全13曲(#1.「この恋のかけら」 〜 #13.「I don't know」) ◯ ◯ ◯ ◯ 初回生産限定盤DVD(全10曲ライブ + ドキュメンタリー) ◯ 先着購入特典「プライマル。」ライブDVD(なくなり次第終了) ◯ ◯ THE YELLOW MONKEYデザイン配送BOX(楽天ブックス限定 / 受付終了) ◯ ◯ 早期購入特典ステッカー(なくなり次第終了) ◯ ボーナストラック「毛皮のコートのブルース」 ◯ オリジナル全13曲バッキングトラック(iTunes限定 / 受付終了) ◯
参加ミュージシャン 吉井和哉 - ボーカル、ギター、プロデュース 菊地英昭 - ギター 廣瀬洋一 - ベース 菊地英二 - ドラムス
Love Homme ケニー・タカハシ - ファルフィッサ・オルガン & プログラミング Stars (9999 Version) 鶴谷崇 - キーボード 渡辺シュンスケ - シンセサイザー ロザーナ 鶴谷崇 - ピアノ、オルガン Changes Far Away - ピアノ 砂の塔 鶴谷崇 - キーボード
Balloon Balloon ジェイミー・ミュホベラック - オルガン Horizon 鶴谷崇 - キーボード Titta Titta ジェイミー・ミュホベラック - オルガン ALRIGHT - キーボード I don't know ジェイミー・ミュホベラック - オルガン
チャートと売上
週間 +『9999』の週間チャート チャート(2019年) 最高順位Billboard Japan Hot Albums Billboard Japan Hot Albums3Billboard Japan Top Album Sales Billboard Japan Top Album Sales3Billboard Japan Download Albums Billboard Japan Download Albums1オリコン週間アルバムチャート オリコン週間アルバムランキング3
年間 +『9999』の年間チャート チャート(2019年) 順位Billboard Japan Hot AlbumsBillborad Japan Hot Albums of the Year 201931Billboard Japan Download AlbumsBillborad Japan Download Albums of the Year 201927オリコン年間アルバムチャート28
認定とセールス
! scope="row"| 日本 (RIAJ) | ゴールド2019年4月度認定作品一覧 | 134,919(フィジカルCD) (オリコン)you大樹. 2020年11月25閲覧 |- ! scope="row"| 日本 (RIAJ) | | 18,500(デジタル配信)(オリコン)[ オリコン年間デジタルアルバムランキング. 2020年11月25日閲覧]
30th Anniversary『9999+1』-GRATEFUL SPOONFUL EDITION-
THE YELLOW MONKEY は2019年12月28日に、吉井、英昭、廣瀬、英二の4人が集結してから30周年を迎える。これを記念して『9999』の完結版となるアルバムが2019年12月4日にリリースされたM-ON! MUSIC (2019年9月24日)。リマスター盤。
アルバムのタイトルは、『30th Anniversary『9999+1』-GRATEFUL SPOONFUL EDITION-』(サーティース アニバーサリー フォーナインプラスワン グレイトフル スプーンフル エディション)。
オリジナルアルバム記念盤リリースの試みは、メンバー集結から20周年を記念した『SICKS』の完全盤『COMPLETE SICKS』以来となる。
『9999+1』は、オリジナル盤『9999』未収録の音源4曲を追加したCD、「GRATEFUL SPOONFUL」ツアー「ダイヤの日」最終日となる8月3日宮城公演を全編収録したDVD(本編+アンコール)、全204ページのフォトブックレットをA4サイズにパッケージングした、完全生産限定盤ロッキング・オン (2019年9月24日)。先着購入特典「GRATEFUL SPOONFULオリジナルトランプ」は、公式Instagramのベストショットを掲載したトランプ。
Rocket & Winkによるアルバムジャケットのビジュアルは、オリジナル盤『9999』黒ジャケットの闇と対比させて、光をデザインした白ジャケットRolling Stone Japan (2019年10月7日)。