Lo Stucchismo (in inglese: Stuckism) è un movimento artistico internazionale fondato nel 1999 nel Regno Unito da Billy Childish e Charles Thomson per promuovere la pittura figurativa in opposizione all'arte concettuale. Gli stucchisti costituiscono una alternativa al gruppo della Brit Art di Charles Saatchi. Il gruppo originale di tredici artisti si è allargato ai 207 gruppi attuali, distribuiti in tutto il mondo. Childish ha lasciato il gruppo nel 2001.
Gli stucchisti hanno realizzato molte mostre, ma hanno ottenuto maggiore attenzione per i commenti schietti sui media e per le proteste, alcune effettuate in costume da clown. Particolare eco ha ricevuto la protesta contro il premio Turner (premio annuale per artisti sotto i 50 anni dedicato a William Turner) tenuto all'esterno della Tate Britain. Dopo molte esposizioni in piccole gallerie a Shoreditch, un quartiere di Londra, nel 2004 vi è stata una partecipazione ad una manifestazione di maggiori dimensioni: la Biennale di Liverpool.
Nome, fondazione e provenienza Il nome "Stuckism" è stato coniato nel gennaio 1999 da Charles Thomson in risposta a una poesia letta più volte da Billy Childish. In essa, Childish recita che la sua ex ragazza, Tracey Emin, aveva detto che era "Bloccato! Bloccato! Bloccato!" ("Stuck! Stuck! Stuck!") con la sua arte, poesia e musicaCharles Thomson (August 2004), "A Stuckist on Stuckism: Stella Vine", from: Ed. Frank Milner (2004), The Stuckists Punk Victorian, pp. 7–9, National Museums Liverpool, . Available online at and on stuckism.com.. Più tardi in quel mese, Thomson si avvicinò a Childish con l'idea di co-fondare un gruppo artistico chiamato Stuckism, che Childish accettò, sulla base del fatto che Thomson avrebbe svolto il lavoro per il gruppo, poiché Childish aveva già un programma completo.
C'erano altri undici membri fondatori: Philip Absolon, Frances Castle, Sheila Clark, Eamon Everall, Ella Guru, Wolf Howard, Bill Lewis, Sanchia Lewis, Joe Machine, Sexton Ming e Charles Williams. L'appartenenza si è evoluta dalla sua fondazione attraverso collaborazioni creative, stuckism.com. Retrieved 18 October 2009.: il gruppo è stato originariamente promosso come lavoro nella pittura, ma da allora i membri hanno lavorato in vari altri media, tra cui poesia, narrativa, performance, fotografia, film e musica.
Nel 1979, Thomson, Childish, Bill Lewis e Ming erano membri del gruppo di performance The Medway Poets, a cui Absolon e Sanchia Lewis avevano precedentemente contribuito. La Rochester Pottery di Peter Waite ha organizzato una serie di mostre personali di pittura. Nel 1982 la TVS trasmise un documentario sui poeti. Quell'anno, Emin, allora studente di moda, e Childish iniziarono una relazione; la sua scrittura è stata curata da Bill Lewis, stampata da Thomson e pubblicata da Childish. I membri del gruppo hanno pubblicato dozzine di opere. Il gruppo di poesia si sciolse dopo due anni, riconvocandosi nel 1987 per registrare The Medway Poets LP. Clark, Howard e Machine furono coinvolti negli anni successivi. Thomson conobbe Williams, che era uno studente d'arte locale e la cui ragazza era un'amica di Emin; Thomson ha anche incontrato Everall. Durante la fondazione del gruppo, Ming portò la sua ragazza, Guru, che a sua volta invitò Castle.
Manifesti
Nell'agosto 1999, Childish e Thomson hanno scritto il manifesto di The Stuckists, stuckism.com. Retrieved 17 November 2011. che sottolinea il valore della pittura come mezzo, il suo uso per la comunicazione e l'espressione di emozioni ed esperienze - in contrasto con ciò che gli stucchisti vedono come novità superficiale, nichilismo e ironia dell'arte concettuale e del postmodernismo. L'affermazione più controversa del manifesto è: "Gli artisti che non dipingono non sono artisti" Sarah Cassidy, The Independent, 23 August 2006,.
Il secondo e il terzo manifesto, An Open Letter to Sir Nicholas Serota e Remodernism rispettivamente, furono inviati al direttore della Tate, Nicholas Serota. Ha inviato una breve risposta: "Grazie per la tua lettera aperta del 6 marzo. Non sarai sorpreso di apprendere che non ho commenti da fare sulla tua lettera, o sul tuo manifesto 'Remodernism'", stuckism.com, 1999. Retrieved 20 May 2007.
Nel manifesto del Remodernismo, gli stucchisti dichiararono di mirare a sostituire il postmodernismo con il rimodernismo, un periodo di rinnovati valori spirituali (al contrario di quelli religiosi) nell'arte, nella cultura e nella società. Altri manifesti hanno incluso Handy Hints, Anti-anti-art, The Cappuccino writer and the Idiocy of Contemporary Writing, The Turner Prize, The Decreptitude of the Critic e Stuckist critique of Damien Hirst.
In Anti-anti-art, gli stucchisti hanno delineato la loro opposizione a ciò che è noto come "anti-arte". Gli stuckisti affermano che l'arte concettuale è giustificata dal lavoro di Marcel Duchamp, ma che il lavoro di Duchamp è "anti-arte per intenzione ed effetto". Gli Stuckisti ritengono che "il lavoro di Duchamp fosse una protesta contro l'establishment artistico stantio e irriflessivo dei suoi tempi", mentre "la grande (ma del tutto involontaria) ironia del postmodernismo è che è un equivalente diretto dell'establishment conformista e non originale che Duchamp ha innanzitutto attaccato".
I manifesti sono stati scritti da altri stucchisti, incluso il gruppo Students for Stuckism. Un gruppo "Underage Stuckists" è stato fondato nel 2006 con un manifesto per adolescenti scritto da due sedicenni, Liv Soul e Rebekah Maybury, su MySpace, stuckism.com. Retrieved 25 April 2006. Nel 2009, un gruppo che si fa chiamare The Other Muswell Hill Stuckists ha pubblicato The Founding, Manifesto and Rules of The Other Muswell Hill Stuckists.
Crescita nel Regno Unito
Nel luglio 1999, gli Stuckists furono menzionati per la prima volta dai media, in un articolo su The Evening Standard e presto ottennero altra copertura, aiutati dall'interesse della stampa per Tracey Emin, che era stata candidata per il Turner Prize.
Il primo spettacolo di Stuckist è stato Stuck! Stuck! Stuck! nel settembre 1999 in Joe Crompton's alla Shoreditch Gallery 108 (ora defunta), seguito da The Resignation of Sir Nicholas Serota. Nel 2000 hanno allestito The Real Turner Prize Show in concomitanza con la mostra Turner Prize della Tate Gallery.
Un gruppo "Students for Stuckism" è stato fondato nel 2000 da studenti del Camberwell College of Arts, che hanno organizzato la propria mostra. SP Howarth è stato espulso dal corso di laurea in pittura al Camberwell College per i suoi dipintiAlberge, Dalya, "Students accuse art college of failing to teach them the basics", The Times, p. 9, 8 July 2002. Online at , e nel 2002 ha tenuto la prima mostra personale alla Stuckism International Gallery, intitolata I Don't Want a Painting Degree if it Means Not Painting, stuckism.com. Retrieved 30 August 2011..
Thomson si è presentato come candidato Stuckist per le elezioni generali britanniche del 2001, nel collegio elettorale di Islington South & Finsbury, contro Chris Smith, l'allora Segretario di Stato per la Cultura. Ha raccolto 108 voti (0,4%), stuckism.com. Retrieved 30 August 2011., BBC. Retrieved 30 August 2011.. Childish lasciò il gruppo in quel momento perché si opponeva alla leadership di Thomson, April 2004, trakmarx.com. Retrieved 13 September 2011., stuckism.com. Retrieved 30 August 2011..
Dal 2002 al 2005 Thomson ha diretto lo Stuckism International Centre and Gallery a Shoreditch, Londra. Nel 2003, con il titolo A Dead Shark Isn't Art, la galleria ha esposto uno squalo che era stato esposto per la prima volta al pubblico nel 1989 (due anni prima di Damien Hirst ) da Eddie Saunders nel suo negozio di Shoreditch, JD Electrical Supplies. È stato suggerito che Hirst potrebbe averlo visto e copiato, stuckism.com. Retrieved 20 March 2006..
Nel 2003 hanno denunciato Charles Saatchi all'Office of Fair Trading del Regno Unito, lamentando che aveva un effettivo monopolio sull'arte. La denuncia non è stata accolta, stuckism.com. Retrieved 27 May 2006. Nel 2003, un gruppo alleato, Stuckism Photography, è stato fondato da Larry Dunstan e Andy Bullock. Nel 2005 gli Stuckists hanno offerto alla Tate una donazione di 175 dipinti della mostra Walker, ma è stata respinta dagli amministratori della Tate stessa, The Guardian, 11 December 2005. Retrieved 30 August 2011..
Nell'agosto 2005 Thomson ha avvertito la stampa del fatto che la Tate aveva acquistato un'opera di Chris Ofili, The Upper Room, per £ 705.000 mentre l'artista era un amministratore della Tate, The Guardian, 11 December 2005., stuckism.com. Retrieved 27 May 2006. Fraser Kee Scott, proprietario di una galleria d'arte chiamata A Gallery, espose con gli Stuckists fuori dalla Tate Gallery contro l'acquisto da parte della galleria di The Upper Room. Scott disse al Daily Telegraph che il presidente della Tate Gallery, Paul Myners, era stato ipocrita per essersi rifiutato di divulgare il prezzo pagato. Ofili aveva chiesto ad altri artisti di donare opere alla galleriaWalden, Celia. "Spy: Art-felt grumble", The Daily Telegraph, p. 22, 19 October 2008.. Nel luglio 2006 la Charity Commission ha censurato la galleria per aver agito al di fuori dei suoi poteri legaliAlberge, Dalya (2006) The Times online, 19 July 2006. Retrieved 8 April 2007. Sir Nicholas Serota dichiarò che gli Stuckisti avevano "agito nell'interesse pubblico"Front Row, BBC Radio 4, interview by Mark Lawson, 25 July 2006.
Nell'ottobre 2006, gli Stuckists hanno organizzato la loro prima mostra, Go West, in una galleria commerciale del West End, Spectrum LondonBarnes, Anthony (2006) The Independent on Sunday. Retrieved 9 October 2006, from findarticles.com, segnalando il loro ingresso come "protagonisti importanti" nel mondo dell'arte.
Un simposio internazionale sullo Stuckismo ha avuto luogo nell'ottobre 2006 presso la Liverpool John Moores University durante la Biennale di Liverpool. Il programma è stato guidato da Naive John, fondatore dei Liverpool Stuckists. C'era una mostra di accompagnamento nella 68 Hope Gallery della Liverpool School of Art and Design (John Moores University Gallery).
Nel 2006 c'erano 63 gruppi Stuckist nel Regno Unito. I membri includono Naive John, Mark D, Elsa Dax, Paul Harvey, Jane Kelly, Udaiyan, Peter McArdle, Peter Murphy, Rachel Jordan, Guy Denning e Abby Jackson. John Bourne ha aperto Stuckism Wales a casa sua, una mostra permanente di dipinti (principalmente gallesi). Mandy McCartin è un'artista ospite regolare.
Nel 2010, il dipinto su Charles Saatchi di Paul Harvey è stato bandito dalla vetrina dell'Artspace Gallery in Maddox Street, Londra, in quanto "troppo controverso per l'area", London Evening Standard, 24 August 2010. Retrieved 28 August 2010.. Era il fulcro dello spettacolo, Stuckist Clowns Doing Their Dirty Work, la prima mostra degli Stuckists a Mayfair, e raffigurava Saatchi con una pecora ai suoi piedi e un'aureola ricavata da un involucro di formaggio. La Saatchi Gallery ha affermato che Saatchi "non avrebbe avuto alcun problema" con l'esposizione del dipinto. La galleria ha annunciato che stavano chiudendo la mostra. Harvey ha detto: "L'ho fatto per far sembrare Saatchi amichevole e umano. È una decisione ridicola". Gli Stuckisti hanno protestato via e-mail contro la galleria. Successivamente, il dipinto è stato ripristinato e la mostra è continuataWilkinson, Tara Loader., Financial News, 26 August 2010. Retrieved 28 August 2010.Carmichael, Kim. , The Journal, 28 August 2010. Retrieved 28 August 2010..
Dimostrazioni